라흐마니노프의 <<보칼리제>>는 1912년에 작곡된 13개의 가곡 작품 34에 덧붙여진 곡으로, 1915년에 작곡되었다. 이 곡은 소프라노 가수였던 안토니나 네츠다노바에게 헌정되었다. 초연은 1916년 모스코바에서 쿠셰비츠키의 지휘로 이루어졌고, 노래는 안토니나 네츠다노바가 불렀다. 이 곡은 첼로와 바이올린의 다양한 배합으로 반주된다. 그러나 이 반주부분은 흔히 생각하는 것처럼 작곡가 자신이 작곡한 것이 아니라, 다른 사람들이 만든 것이라고 한다.

지금 가장 많은 사랑을 받는 첼로곡의 하나인 Vocalise는 러시아 작곡가인 세르게이 라흐마니노프(Sergey Rakhmaninov;1873~1943)의 작품입니다.  우리가 흔히 보칼리제로 부르는 이 곡은 그의 첼로와 피아노를 위한 소나타 전집의 34-14번으로 사랑의 슬픔이라는 부제를 가지고 있는 곡입니다.

현악에 관련된 각종 컨서트에서 빠지지 않는 레파토리가 된 이 곡은 애절한 선율의 흐름이 한국적 한을 느끼게 해 줍니다.  이곡의 인기는 라흐마니노프의 여타 앨범에도 영향을 미쳐 그의 앨범의 판매량이 바흐나 모짜르트와 견 줄 정도에 이르렀습니다. 이 곡은 국내 전통음악과의 접목으로 가야금과 해금합주곡으로도 드물게 꾸준히 연주되고 있는 곡이기도 합니다.

그의 곡 중 세계적으로 가장 알려진 것은 피아노 협주곡 2번입니다. 그 자신이 당시 가장 위대한 피아니스트였던 까닭에 그의 피아노 협주곡에 대한 애정은 거의 모든 작품에 드러나 있습니다.

이 곡 보칼리제 역시 첼로를 하나의 맥으로 이어가며 피아노를 통해 대사를 전달하고 있는 듯 합니다.

러시아 낭만파의 거장이기도 한 Rakhmaninov는 미국과 고국 러시아양국에서 고르게 활동한 음악가입니다. 1917년 러시아 혁명으로 미국에 망명하기 전까지 그는 당시 러시아가 가장 자랑하는 피아니스트 겸 작곡가로 활동하였습니다. 미국에 망명한 이후로는 다양한 작곡과 연주회를 가졌고 지금 전하는 대부분의 그의 작품들은 이 때 출판되어진 것입니다.  그의 말년에 대한 설은 다양하지만 2차 세계대전시 그가 (구)소련을 위하여 보여 준 모금활동을 보면 그가 고향으로의 귀환을 간절히 원한 것 또한 사실로 보입니다.

사랑은 그 슬픔이 끝을 모릅니다. 마음은 다스려질 수 없는 설움에 젖고 상처는 커다란 흉터로 지워지지 않는 것입니다. 어쩌면 사랑을 하지 않을 것을 그랬나 봅니다....

라흐마니노프의 보칼리제 그 중 '사랑의 슬픔'입니다.

보칼리제(Vocalise)는 단어 그대로 그냥 의미 없이 하나의 모음 (아~, 오~, 우~ 등)으로 노래하는 형식을 말한다. 외국과 마찬가지로 우리 민요에도 이런 류의 곡이 많은데, 이는 민중의 애한이 어린 민중의 음악들이라 할 수 있다.

먼저 라흐마니노프의 원곡. 이 곡은 첼로와 바이올린의 다양한 배합으로 반주된다. 그러나 이 반주부분은 흔히 생각하는 것처럼 작곡가 자신이 작곡한 것이 아니라, 다른 여러 사람들이 만든 것이라고 한다.

성악가 신영옥씨가 노래하여 어머니에게 헌정했다는 보칼리제는 더욱 아름답기 그지없다.

아름다운 이웃은 참마음 참이웃입니다.